Настоящая Америка в ироничных иллюстрациях гениального Нормана Роквелла
Если бы стояла задача назвать людей, оказавших решающее влияние на американскую культуру XX века, в первую десятку непременно вошёл бы художник и иллюстратор Норман Роквелл (Norman Rockwell). Его работы — не просто талантливые картинки. Это настоящие «капсулы времени», по которым до сих пор изучают жизнь обычных американцев 1930–1960-х годов.
Ранний старт и заслуженный успех
Норман Роквелл родился 3 февраля 1894 года в Нью-Йорке. Рисовать он начал ещё в начальной школе, а в 14 лет поступил в Нью-Йоркскую школу искусств. Уже в 15 лет появились первые коммерческие заказы — серия рождественских открыток, выпущенная огромным тиражом.
Автопортрет за работой
В 16 лет Роквелл стал ведущим художником журнала Boys’ Life — официального издания американских бойскаутов. При этом он активно работал фрилансером: оформлял книги, делал рекламу. К 21 году заказчики сами искали его. Норман открыл собственную студию и начал сотрудничать с Life, Literary Digest и другими крупными изданиями.
Том Сойер красит забор
Настоящий прорыв случился, когда художника пригласили нарисовать обложку для The Saturday Evening Post. Первая работа так понравилась редакции, что сотрудничество растянулось на 47 лет — с 1916 по 1963 год Роквелл создал для журнала 321 обложку.
Татуировщик
Художник, который показал миру Америку
Самым плодотворным периодом стали 1930-е. Роквелл с женой и тремя сыновьями переехал из шумного Нью-Йорка в тихий Арлингтон, штат Вермонт. Именно там родился тот самый «роквелловский» стиль: тёплые, ироничные сцены из жизни американской глубинки. Героями его картин стали фермеры, водители, домохозяйки, пенсионеры и, конечно, дети.
Шествие
В 1943 году произошла трагедия: студия в Арлингтоне сгорела дотла, погибло несколько сотен оригиналов. Но Роквелл восстановил мастерскую и продолжил работать. В 1953-м он перебрался в Стокбридж, штат Массачусетс, где жил и творил до конца дней.
В ожидании Санты
В 1960-х ему помогал старший сын Томас. В это же время вышла автобиографическая книга My Adventures as an Illustrator («Мои приключения иллюстратора»), где собраны лучшие работы за полвека творчества.
Искусствовед
Наследие мастера
Норман Роквелл ушёл из жизни в 1978 году в возрасте 84 лет. Свои работы он завещал историческому обществу Стокбриджа, которое превратило их в музей. В 2013 году картина «Застольная молитва» ушла на аукционе Sotheby’s за 46 миллионов долларов — абсолютный рекорд для американского реалиста.
Застольная молитва
Мальчик и девочка смотрят на Луну
Санта читает почту
Портрет Джона Кеннеди
Проблема, с которой все мы живём
Магазин редкостей
Игра на трубе
Музыкант
Отдых
Гонщик
Девочка с синяком под глазом
Чирлидерши
Мальчик на вышке
После выпускного
Часовщик
Няня
Норман Роквелл прожил долгую и невероятно насыщенную жизнь, оставив после себя не просто художественное наследие, а настоящую визуальную энциклопедию американского образа жизни середины XX века. Его картины до сих пор воспринимаются как ностальгический символ «старой доброй Америки» — с её семейными ценностями, простыми радостями и тихой повседневной драмой.
А как вы думаете: есть ли сегодня место такому искренньому и человечному искусству, каким его видел Роквелл? Или оно навсегда осталось в той эпохе, которую он так бережно запечатлел?
Смотрите также — Альберто Варгас — художник, который сделал пинап трендом
Источник: bigpicture.ru